COVID sonrası dünyada kinostudiyalar və kinoteatrlar necə pul qazanır?Marvel studiyaları Dünya (nə vaxt?) Normal vəziyyətinə qayıdırsa, kino sənayesi özünü çox tanımadığı bir yerdə tapacaqdır. Kassa daxilolmalarının uzun müddət toplanmasına imkan verən onilliklərcə 60-90 gün ərzində yalnız teatrlarda oynanan yeni filmlərdən sonra, pandemiya nəticəsində film yayımının bütün iqtisadiyyatı dəyişdirildi.
Warner Bros. filmləri birbaşa HBO Max-a göndərmək imkanı qazanacaq 45 gündən sonra Bu il bütün film şifrələrini açdıqdan sonra 2022-ci ildə başlayan teatrlarda bu gün və tarix teatrlarda və yayımda. Paramount Pictures bənzəri qəbul edir 30-45 günlük pəncərə kimi filmlərin istiqamətini dəyişdirmədən əvvəl Sakit yer II hissə və Missiya: İmkansız 7 yeni yayımçı Paramount +. Universal, kassa performansından asılı olaraq 17 və ya 31 gün sonra teatrlarda tələbə uyğun olaraq premium videoda filmləri eyni vaxtda açmaq üçün böyük sərgi iştirakçıları ilə unikal müqavilələr bağladı. Disney, Disney + -də hibrid buraxılışlarla təcrübə aparır (Marvel’s ilə davam edir) Qara Dul bu yay) Pixar’s kimi bəzi xüsusiyyətləri göndərərkən Ruh və Luca birbaşa axın. Sony CEO'su Tony Vinciquerra, studiyasının bu il daha qısa pəncərələrdən də istifadə edəcəyinə işarə etdi.
İstehlakçının yeni bədii filmlərə necə və nə vaxt müraciət etməsinə dair belə bir dramatik dəyişikliklə, kinostudiyaların və kinoteatrların pop mədəniyyətinin əsas qapıçıları kimi necə inkişaf etdiyini düşünmək ədalətli olar. Müvəffəqiyyət gişelerimizi yenidən tənzimləməyimizə ehtiyac varmı? Tamaşaçılar bir il içəridə olduqdan sonra teatrda yayımlanmağa üstünlük verəcəklərmi? Hollywood qeyri-müəyyənlik dövrünə qədəm qoyur. Ancaq bu, ənənəvi film sənayesinin tükəndiyini göstərmir.
İnsanlar yalnız Spotify-a milyonlarla mahnıya çıxış imkanı verdiyinə görə konsertlərə getməyi dayandırmırlar.
Comscore-un baş media analitiki Paul Dergarabedian Braganca-ə bildirib ki, bir çoxu böyük ekranlı film nümayiş etdirmə təcrübəsini əvəz etmək üçün yayım gücünü həddən artıq qiymətləndirir. Axın digər axını daha çox pozur; böyük ekran fərqli bir şəkildə misilsiz bir təcrübədir. İnsanlar yalnız Spotify-a milyonlarla mahnıya çıxış imkanı verdiyi üçün konsertlərə getməyi dayandırmırlar.
Vaxt keçdikcə, bazarda normallaşma davam etdikcə, Dergarabedian Hollywoodun dərhal pul kütləsini geri almağa kömək edə biləcək qədər insanı teatrlara cəlb edə biləcək filmlərə - filmi önə çəkməsini xalq üçün gözlənilən həftəlik hadisələr olaraq görür.
Belə bir böyük tentpole məhsulu belə bir gecikmə ilə Qara Dul üçün Ölməyə vaxt yoxdu və Üst Silah: Maverick , teatrlar, şəraitin təhlükəsiz olduğunu düşünərək, görməli olduğumuz hissi yenidən ələ keçirəcəkdir. Son on ildə blokbaster mövsümləri fikri yavaş-yavaş aşındı. Kinostudiyalar, düzgün məhsulla, Hollywoodun bu müddətdə fəaliyyət qaydalarını dəyişdirərək normal şəraitdə istənilən vaxt uğurlu bir film buraxa biləcəyini öyrənmişlər.
Tətilin xərclənməsindən sonra yanvar ayının ölü bir ay olduğu düşünülürdü, lakin 2015-ci il kimi filmlər Amerika snayperi (89 milyon dollar), 2020-ci il Həyat üçün pis oğlanlar (62,5 milyon dollar) və 2019-cu il Şüşə (40 milyon dollar) son illərdə təəccüblü dərəcədə güclü açılış həftəsonları yaradıb. Eyni fikir 2017-dən əvvəl fevral ayına tətbiq olunurdu Qara Panter (202 milyon dollar) və 2016-cı illər Deadpool (132 milyon dollar) tənliyi dəyişdirdi. Oktyabr da çoxdan Halloween bayramı xaricindəki boş bir aydı, bununla belə 2019 kimi filmlər Joker (96 milyon dollar), 2019-cu il Zəhər (80 milyon dollar) və 2013-cü il Ağırlıq (56 milyon dollar) son 10 ildə buraxılış cədvəlinin maliyyə qaydalarını tamamilə yenidən yazdı. Bu paradiqmalar düşə bilərsə, teatr kinosunun gələcəyinə bədbin baxış da düşə bilər.
Windows Office qısalır, amma teatrlar və ən böyük kassa ifaçıları üçün müstəsna dövrlər qalacaq, Box Office Pro-un baş analitiki Shawn Robbins Braganca-ə bildirib.Artıq sənayenin doğru irəlilədiyini gördük daha çox ön yüklənmiş kassa tamaşaları son onilliklər ərzində, studiyalar qazancları maksimum dərəcədə artırmaq və evdə buraxılışların aşağı axın iş modelini qurmaq üçün marketinq əzələlərini bir filmin teatr nümayişinin əvvəlki günlərinə və həftələrinə doğru daha da cəmlənmiş bir səylə hədəf aldıqları üçün daha da sürətlənə biləcək bir tendensiya.
Robbins qeyd edir ki, getdikcə teatrlara müstəsna olmaq üçün yeni bir normal kimi görünən 45 gündə də, pandemiyadan əvvəlki filmlərin çoxu son kassa gəlirlərinin 80-90% və ya daha çoxunu qazanmışdı. Avengers: Endgame Məsələn, satışa çıxdığı ilk ayda 858 milyon dollarlıq daxili gəlirin 91% -ni qazandı.
Bunların heç biri status-kvonu qorumağın və dəyişiklik gerçəkliklərinə məhəl qoymamağın Hollywoodun köhnə qvardiyası üçün ən yaxşı təcrübə olduğunu göstərmir. Çox güman ki, irəliləyiş üçün çox daha yaxşı araşdırılmış hər bir film təcrübəsini gözləyə bilərik. Keçmişdə büdcəyə, marketinqin maliyyələşdirilməsinə, planlaşdırılmasına və ya hər hansı bir sıra amillərə görə bir filmin böyük ekran həyatını şübhə altına ala bilərsiniz. İndi, studiyaların hansı filmlərin teatrlara, hansı filmlərin yayımlanmasına və hansı filmlərin PVOD-da sınaqdan keçirilə biləcəyinə dair daha strateji bir dünyagörüşü saxlaması lazımdır. Böyük və kiçik ekranlar arasında daha çox elastiklik olacaq və bunun bir dəsti olmayacaq və paylama dünyasını unutmayacaqsınız. Dergarabedian, müştəriləri hər ikisi üçün daha da həvəsləndirmək üçün əlavə dəyər elementləri görür.
Böyük və kiçik ekran təcrübəsini güldürmək üçün bir səy görə bilirdim, çünki onlar bir-birini tamamlayır və rəqib deyil. Bəlkə də gələcəkdə bir teatrda bir filmə baxıram və bilet alım avtomatik olaraq evdəki platformada da filmə girməyimi təmin edir. Bir film bileti alarkən girişinizi yaxşılaşdıran hər şey üçün bang-in təcrübənizin bir hissəsi ola bilər. Köhnə teatr modelini yeniləmək üçün yaradıcı bir şey.
Robbins, axın və kinoteatrların bir-birinə zidd olmadığını qəbul edir. Hər ikisi də uğurla mövcud ola bilər, iş modelinin təkamülü hələ də mövcud olsa da. Günün sonunda, dünyada mövcud olan aşılarla, kinoteatrlar müstəsna filmlər üçün ən əsas insan qaşıntılarını cızmağı təklif edirlər.
İstehlakçıya birbaşa dünyadan daha çox, ani məmnuniyyət tələb edən bir cəmiyyətdə yaşadığımızı söylədi. Bu, studiyaların və teatrların ən böyük marketinq vasitələrindən biri olaraq qalır, kinoteatrları tərk etdikdən sonra demək olar ki, heç vaxt təkrarlanması mümkün olmayan bir əyləncə təcrübəsi üçün tamaşaçı gətirməlidir.
