ƏSas Həyat Tərzi The Met-dəki Kostyum İnstitutunda dəbdən çıxarma

The Met-dəki Kostyum İnstitutunda dəbdən çıxarma

Hansı Film GörməK Üçün?
 
The Met-də nümayiş olunan geyimlər.Böyükşəhər İncəsənət Muzeyinin izni ilə



Bu köhnə bir sualdır - moda sənətdir?Met Muzeyindəki Kostyum İnstitutu son sərgisi ilə cavab vermək üçün yola çıxdı, Masterworks: Ambalajdan çıxartmaq , Kurator Köməkçisi Jessica Regan tərəfindən bir araya gətirildi.

Sərginin başlığındakı ambalajın açılması ikili bir məna daşıyır - geniş Kostyum İnstitutu arxivində taranan kurator və mühafizəkarların obrazını canlandıraraq, konserv məzarlarından paltarları açaraq nümayiş etdirmək üçün kütlələr. Paltarların muzeyə təzə gəlmiş kimi, sandıqları xatırladan platformaların üstündə niyə nümayiş olunduğunu izah etməyə xidmət edir.

Ancaq ambalajın açılması, bir şeyin ayrıldığı və təhlil olunduğu konseptual, akademik bir fikrə də aid edilə bilər. Bu baxımdan paltarlar yalnız tarixi kontekstlər daxilində analiz edilmir və araşdırılmır, Metin son on ildə bu geyimləri necə və niyə əldə etdiyinə görə.

Bu sərgi, muzeyin son on ildə əldə edə bildiyi ən yaxşısını təmsil edən 50 geyimini bir araya gətirir. İnstitut, uzun müddət moda tarixinin ən yaxşılarının əhatəli, ensiklopedik bir arxivinin yaradılmasına kömək edəcək əsərlərin toplanmasına yönəldi. Ancaq Harold Kodanın rəhbərliyi altında, bu düşüncə daha çox sənət əsərlərinə, sənətkarlıq əsərlərinə bənzər, muzeyin başqa yerlərində tapılmış Van Gogh və Degas ilə bərabər olan paltar əldə etməyə keçdi. Viktor və Rolf balo geyimi.Böyükşəhər İncəsənət Muzeyinin izni ilə








Kostyum İnstitutunun məsul kuratoru Andrew Bolton izah etdi ki, bu qərar kostyumu tarixi şərh edən və tarixi prosesin bir parçası halına gələn canlı bir sənət kimi təqdim etmək missiyamızı əks etdirir.

Sərgiyə girməzdən əvvəl, geniş nərdivanın aşağı hissəsində, qızıl rəngli bir taxta çərçivəyə yapışdırılmış bir Payız / Qış 2015 Victor & Rolf səpələnmiş paltar durur. Bu paltar paltarları sanki kətanlar düzəldərək moda sənətidir? Sualını verən couture şousunun bir hissəsi idi. Şou irəlilədikcə dizaynerlər modellərin çərçivələrini götürərək rəsmlər kimi divara asdılar. Bu frock moda və sənət arasındakı axıcılığı və uyğunluğu qeyd edən bir sərgiyə mükəmməl bir girişdir.

Sərgi xronoloji olaraq təşkil olunur, XVIII əsrdə daha az dramatik, lakin daha az nəfəs kəsən, və ya Anglaise libasının yanında nümayiş olunan ekstravaqant à la Française geyimləri ilə təmsil olunur. Daha sonra 19-cu əsrdə və yüksək couture-un atası Charles Worth-un yenilikləri ilə hərəkət edir. Sonra Charles James və Madeline Vionnet kimi yenilikçiləri nümayiş etdirərək 20-ci əsrin əvvəllərində sürüşür. Daha sonra, sərgi, müasir dizayner təsiri altına düşdükcə getdikcə qarışıqlaşır, əsl zaman hiss etmir. Comme Des Garçons’un Rei Kawakubo'nun canlı, mücərrəd qırmızı ansamblı ilhamının yanında nümayiş olunur: 1760-cı illərin bordo məxmər pannier. İndiki Maison Margiela dövründə John Galliano tərəfindən şifon qatarı ilə qırmızı yun kəsilmiş gödəkçə, 18-ci əsrin sonlarında möhkəm taxılmış qırmızı yunlu kişi paltarının yanında nümayiş olunur. John Gallianonun Maison Margiela üçün dizaynı.Böyükşəhər İncəsənət Muzeyinin izni ilə



Ancaq vaxtın bu qarışıqlığı tam nöqtədir. Hər hansı bir yaxşı kolleksiyada olduğu kimi, nə qədər çox əlaqə və təsiri fərqləndirə bilsəniz, kolleksiya o qədər bir-birinə uyğundur. Tarixi tendensiyaların xronoloji qeydindən daha çox olur; əsrləri əhatə edən üslubda bir söhbətin bir hissəsi olur.Bu, Haroldun keçmişdəki sənətkarlığın günümüzdəki ilə canlandırıla biləcəyinə inandığını xatırladır. Regan, çağdaş işin əhəmiyyətini tarixin daha geniş anlatısına dayandıqda aydınlaşdırdı.

Sərgi Apfel otağında, muzeydə 14 il çalışdıqdan sonra 2015-ci ilin yanvarında təqaüdə çıxan Harold Koda üçün bir növ əyani sevgi məktubu olan sona çatır. Aydındır ki, həm sərgilənən obyektlərə, həm də ümumiyyətlə moda dünyasına böyük təsir göstərdi. Bu sərgi üçün xüsusi olaraq bağışlanan əsərlərdən ibarət bir seçim, hər bir dizaynerin Koda haqqında verdiyi ifadələrin yanında nümayiş olunur. Tarixə hörmət göstərməsi və ciddi təhlili ilə tanınan bir muzey üçün qəribə, sentimental bir toxunuşdur. Ancaq bu hissetmə qabiliyyəti və bunu şəxsi etmək bacarığı sərginin povest quruluşunu təşkil edir. Dəbdəbəli parçalardan və göz qamaşdırıcı dərəcədə yenilikçi dizaynlardan kənarda, bu sərgini bu qədər cəlbedici edir. 1730-cu illərdə Fransız geyimləri.Böyükşəhər İncəsənət Muzeyinin izni ilə

Masterworks: Ambalajdan çıxartmaq hal-hazırda 5 Fevral 2017-ci il tarixinədək 1000 Beşinci prospektdə yerləşən Metropolitan İncəsənət Muzeyindəki Kostyum İnstitutunda nümayiş olunur. İş vaxtları bazar-cümə axşamıdır: 10.00 - 17:30, cümə və şənbə isə 10.00 - 21.00.

BəYəNə BiləCəYiniz MəQaləLəR :