Marnie (Isabel Leonard, oturmuş) Metropolitan Opera-da uşaqlıq travmalarına baxır.Ken Howard / Met Opera əl çalın indi google reklamı
Onilliklər boyu Alfred Hitchcock-un qəşəng melodramı Marnie ustadın illər ərzində ən məyus etdiyi film kimi bir şöhrət qazandı ( New York Times ) . Son zamanlarda, bəzi tənqidçilər 1964-cü il şəklini bir növ azğın magnum opus kimi tərifləyirlər, onu kişi baxışlarının proto-feminist tənqidindən Hollywoodun parlaq səthinin incə bir satirasına qədər oxuyurlar.
İstər düşərgə olsun, istərsə də bir şah əsər (və ya düşərgə şedevri) olsun, Hitch's Marnie yarım əsr davam edən mədəni söhbətin bir hissəsi olaraq qalır. Qorxuram ki, bəstəkar Nico Muhlyin Metropolitan Opera-da Cümə gecəsi eşidilən bu materialı qəbul etməsi, ilin sonuna qədər yaddaşlardan silinəcək.
Opera Marnie İlk dəfə keçən ilin bu vaxtında İngilis Milli Opera teatrında səsləndirilən film, filmdə deyil, işçi sinif qadınının dəfələrlə yeni bir kimlik götürdüyü, bir işi mübahisələndirdiyi, min lirəsini mənimsədiyi və ya filmində yox, Winston Graham-ın əsas romanında dayanır. və sonra yox olur. İstər-istəməz tutulduqda, ittihamçısı onunla evlənir, təcavüz edir və sonra həddi aşan davranışının kökünə getmək üçün onu daraldır.
Braganca’s Arts Newsletter-a abunə olun
Graham-ın romanında bu cəsarətli nağıl güclü bir istehza ilə mayalanır: səyahət Marnie'nin aldatma prosesinə olan cəlbediciliyi ilə bağlıdır. Lakin operanın Nicholas Wright tərəfindən verilmiş açıq librettosu, bu qədər kostyum dəyişikliyində bu qədər kameo qəhrəmanla qarışıq bir sabun operası süjetinin lehinə olanı ən yaxşısını edə biləcəyiniz şey, hansı müğənninin hansı peruk taxdığını xatırlamağa çalışmaqdır.
Marnie’nin irəliləməsi, kıkırdamamaqdan başqa bir şey görməməzlikdən o qədər sürətli və elə bir şəkildə baş verir: beş dəqiqəlik Freyd təhlillərindən sonra o, anasının dənizçilərlə hiyləgərcəsinə dönüş etdiyini gördü.
Bütün bu süjet, süjet, süjet, Muhlini bir bəstəkar kimi ən zəif tərəfində tapır: bəlkə də dramatik fəaliyyət üçün musiqi yazmağı bilmir və ya bəlkə də yalnız onunla maraqlanmır. Əvəzində eşitdiyimiz şey parıldayan, amma əhəmiyyətsiz bir səs mənzərəsidir. Bir ofis soyğunçuluq psixiatrın kabinetinə bənzəyir və çox keçmədən yalnız tənzimlənəcəksiniz.
Xoşbəxtlikdən bir neçə şeyi tənzimləmək lazımdır, baş rolu rejissor Michael Mayerin səhnədən səhnəyə sorunsuz axan zərif stilizə olunmuş istehsalı. Dahi bir toxunuş, Marnie'yi əvvəlki həyatları tərəfindən aldadıldığını iddia edən doppelgängers dördlüyü ilə əhatə edir. (Ancaq Mayer də, Met sahnəsində bir tülkü ovu qoymaq vəzifəsi ilə qarışıqdır.) Randy icraçı Terry Rutland (Iestyn Davies, sağ) içindəki iş yerində uyğunsuzlaşır Marnie .Ken Howard / Met Opera
Julian Crouch’un mənzərə / proyeksiya dizaynı və xüsusilə Arianne Phillips’in kostyumları, Marnie’nin ətrafındakı dünyanın yüksək duyğularını tam olaraq oyadır. İlk iş günündə taxılan kobalt-mavi rəngli bir kılıf, qəhrəmana fövqəladə bir güc qazandırmış kimi görünür.
Mezzo Isabel Leonardın aktyorluğu və baş rolda iştirakı Maria Callas-ı qürurlandıracaqdı, baxmayaraq ki, bu uzun hissədəki qorxaq vokal hücumu daha az səhv olduğunu sübut etdi. Bariton Christopher Maltman, əri və girov götürdüyü Mark kimi bir rolun şifrəsini dramatik bir şəkildə anlamağa çalışdı, hər zaman olmasa da güclü oxuyurdu.
İstedadlı countertenor Iestyn Davies, Markın qara qoyun qardaşı Terry'nin səsləndirdiyi kiçik bir ariyaya sərin və cazibədar bir ton gətirdi, çünki musiqi və dramatik vəziyyətin göründüyü zaman hesabdakı az məqamlardan biri olan Marnie-yə qoydu.
Dəstəkləyici hissələrin arasında bir səs-küy var - bunların ilk hərəkətini doldurmaq üçün kifayətdir Rosenkavalier —Metal tenoru qarmaqarışıq bir icraçı rolunu yalnız sağ tərəfə qoyan Anthony Dean Griffey idi.
Dirijor Robert Spano tıqqıltı ilə burbling orkestrası ilə bəzən səssiz xətlər arasındakı tarazlığı qorudu. (Marnie'nin musiqisinin tessiturası, Leonardın yüngül mezosu üçün davamlı olaraq çox aşağı səviyyədədir.)
Bəlkə də Metin qoyduğu o qədər də ədalətli deyil Marnie ilə repertuarda Qərbin Qız , Puccini operası praktik olaraq sözlü, süjetli bir librettonun necə qurulacağına dair bir ustad dərsi olduğundan. Bir təkrar ziyarət Görüşdü canlanma 17 oktyabrda bu parçadan həm daha sıx bir ansambl həm də Eva-Maria Westbroek-dən daha təravətli, daha asan oxumaq ortaya çıxdı.
Buradakı əsas cazibə, dörd mövsümdə ilk Met görünüşünü verən ürək döyüntüsü tenor Jonas Kaufmann idi. Səsi, xatırladığı qədər cazibədar qalır və kobud və yıxılmış magistral quldur Ramerrez rolu üçün çox zərif bir şey olsa, musiqiliyi incədir.
Performansı ilə bağlı bir problem varsa, ehtimal olunan gözləntiləri tam yerinə yetirməməsi idi. Bir super ulduz illər sürgündən sonra qayıtdıqda, təcrübənin üstün olmasını istəməyə kömək edə bilməzsiniz.
Bunun əvəzinə Kaufmann sadəcə ardıcıl və ürəkaçan idi ... bu, nəhayət, söyləyə biləcəyinizdən çox şeydir. Marnie .
