‘Müdaxiləçi Nümayiş (Manifestazione Interventista)’ (1914) tərəfindən Carlo Carrà. (© 2013 Rəssamların Hüquqları Cəmiyyəti (ARS), New York / SIAE, Roma, Solomon R. Guggenheim Vəqfi, New York) 1909-cu ildə F. T. Marinetti'nin Quruluşu və Futurizm Manifesti, müharibəni ... militarizmi, vətənpərvərliyi ... və qadınlara lağ etməklə tərənnüm edəcəyik. A Guggenheim Muzeyində yeni bir şou 1909-1944-cü illər arasında 80-dən çox sənətçinin 360-a yaxın əsəri olan İtalyan Futuristlərin sənətini özündə cəmləşdirən, kurator Vivien Greene-nin elmi və tarixi bir turistidir. Bir solo muzey şousu modelindən kənara çıxmaq (bu halda hərəkatın qurucusu macho Marinetti-yə yönəlmiş ola bilər), Kainatı Yenidən Qurmaq, bir zəfərlə hərəkətə əhatəli bir baxışdır (şou bizi II Dünya Müharibəsi yolu ilə düz aparır) 20-ci əsrin birinci yarısında sənətin texnologiyanı necə qəbul etdiyini və sənətkarların sənət yaratmaq üçün yeni texnologiyanı necə istifadə etdiklərini izah edən dərinlik.
Erkən Futurist rəsmləri, dövrün Fransız sənətindəki inkişaflardan çox borc götürdü; fin-de-siècle divizionizmi və kubizmi əks-səda verirlər, lakin yeni texnologiyaya diqqət yetirirlər. Giacomo Balla's Küçə işığı (1911) süni işığa olan heyranlığını ay və küçə lampasının yan-yana qoyuluşunda göstərir. Umberto Boccioni'nin subyektləri şəhərlərin dinamizmidir və bir hərəkət bulanıklığı göstərməyə meyllidir. Gözəl bir Futurist manifestosunun nümayişi arasında Marinetti'nin Sintaksisin Sonsuzlaşdırılması-Simsiz Xəyal-Azadlıq Sözləri, həm də Valentin de Saint-Point'in 1913-cü ildə Marinetti'nin techno-şovinizminə cavab olaraq yazılmış Futurist Qadın Manifesti və sərbəst düşünən Futurist Manifesti yer alır. Şəhvət. Bu nəşrlər küçədə pulsuz olaraq paylandı və ya hətta bəzən təyyarələrdən düşdü. Futurizm tipoqrafik və ya semantik mücərrədliyi sevirdi; sözlər azadlıqda , azadlıqdakı sözlər, bu proto-Dada dil təcrübələri adlandırdı. Gözəldirlər.
Hərəkət Guggenheim rampasının spiralını xronoloji asmaqla inkişaf edir. Şanslı bir mövzu və mühit cütlüyüdür - Boccioni'nin tanış olduğu bürünc heykəllər, muzeydəki ağ spiralda dinamit görünür. Giacomo Balla'nın 1913-cü ildə çəkdiyi rəsmlər məni məğlub etdi - sürətlənən avtomobillərin tək rəngli yağ və mürəkkəb şəkilləri və ya insanların küçədəki hərəkəti yolu.
Balla və Boccioni, heç olmasa sənət izləyicilərinə yaxşı bələd olsa da, şounun bir kəşfi eksperimental rəssam və oyuncaq və məhsul dizayneri Fortunato Deperodur. Onun taxta Futurist oyuncaqları - aralarında səkkiz yaşıl və qara kərgədan - və robotların balet rəqqasələri və ayılarla döyüşdüyü bir Futurist teatrının rəsmləri sehrli. Depero, kişilərin radikallıqlarını nümayiş etdirmək üçün geyə biləcəyi rəngli həndəsi jiletlər də hazırladı.
Birinci Dünya Müharibəsi dövründə, Marinetti tərəfindən hava hücumlarının təsvirləri bombardman səslərinə onomatopoeic təsir göstərir: Kkkkkkk və Bum bum bum, Zang Tumb Tuum mətnin fırlanan sətirlərini oxuyurdu. Fəqət müharibə Futurizmə də zərbə vurdu: Boccioni hərəkətdə öldürüldü, Marinetti yaralandı. Rəsmlərdə görünən bütün tankların yanında, müharibə dövrü Futurizmin seçilmələri arasında Anton Giulio Bragaglia'nın səssiz filmi, Tay , göz oxşayan qara-ağ qrafika dəsti ilə. 'Uzayda Bənzərsiz Davamlılıq Formaları', 1913 (çəkiliş 1949) Umberto Boccioni. (© Metropolitan İncəsənət Muzeyi, Solomon R. Guggenheim Vəqfi, New York)
Müharibədən sonra Balla'nın dekorativ obyektləri və teatr dizaynı əsas yer tutur. Otaq boyu bir istirahətdə proto-psixodelikli lazer işıq şousu üçün İqor Stravinsky's üçün hazırladı Atəşfəşanlıq , vaxtı təyin olunmuş rəngli işıqlardan ibarət formalar rəqqasələri əvəz edir. Əsər 1917-ci il geyim məşqində yalnız bir dəfə sərgiləndi - istehsalın özü heç vaxt əmək mübahisələri səbəbindən baş vermədi. Balla'nın texnoloji-sentimental 1920 əsəri Sevgidə Nömrələr bu gün hər hansı bir Downtown qalereyasında görə biləcəyiniz bir şeyə bənzəyir. Burada yenidən qurulmuş futurist yemək otaqları, qəşəng qəşəng yeməklərdir. Futurist fotoqrafiya şəkilli kağız, ikiqat məruz qalma və bulanık hərəkətin uzun müddətə məruz qalması - bütün avanqard torbalar fəndlərini təqdim edir.
Müasir üslub həmişə yaxşı siyasətə bərabər gəlmir. Şou, Gec Futurist sənətindəki faşist mövzularından aralanmır, aralarında Depero-nun divar kağızı üçün eskizi Dövlət bayrağının elan edilməsi və təntənəsi. (Futurizmin faşizmlə əlaqəsi muzeylərin keçmişdə bu mövzudan uzaqlaşmasına səbəb ola bilər.) Müharibə pilotlarının yüksək perspektivi, müharibə texnologiyaları ilə dəyişdirilmiş perspektivin doğulduğu ev olan İtalyan sənət tarixini görən rəssamları aldadır.
Şounun son işləri Palermo poçt şöbəsinin konfrans salonundan götürülmüş beş divar şəklidir. 1930-cu illərdə Benedetta Cappa tərəfindən boyanmış bu əsərlər İtaliyadan kənarda ilk dəfədir. Səyahət, elektrik enerjisi və radio, teleqraf və telefon kimi 1930-cu illərin ünsiyyət metodları Futurist mövzulara hörmət edirlər. Səssiz telefon telləri Aralıq dənizi üzərində üzür. Bir zamanlar radikal hərəkətin kəkələdəki həndəsələri modernist bürokratiyanın o mükəmməl nümunəsi olan poçtda təsbit edilmişdir. İtalyan rəssamlıq ənənələrinin yeni dövrlə necə kökündən dəyişdirildiyini göstərən mükəmməl bir finaldır.
Həftə sonu bir qrup, Guggenheimə hücum edərək, muzeyin Əbu-Dabidəki əmək fəaliyyətlərinə etiraz edən pankartlar açdı. Etirazda Futurist strategiyaların əks-sədalarını görə bilərsiniz - onlayn yerləşdirilən videoda Guggenheim spiral rampasından düşən pulsuz vərəqələr göstərilir. Futurizmlə öz dövrümüzün sənəti arasında paralellik görməmək çətindir. Bu gün sənətçilər Jerry Magoo kimi iftixar və aqressiv blogları, Wall Street'i işğal et kimi populist formaları və şriftlər və Facebookun emosional təsirini qucaqladıqları üçün, Futurist estetikanın siyasətə necə bulanmasına bir diqqətlə baxsalar yaxşı olardı.
(1 sentyabr 2014-cü il tarixinədək)
