Christina's World, Andrew Wyeth (1948) tərəfindən.Müasir İncəsənət Muzeyi, NY Hər bir alçaldıcı sənətkar bizə hər zaman xatırlatdığı kimi, tənqidçilər də impressionistlərə nifrət etdilər.
Lakin ilk qrup sərgilərindən təxminən 10 il ərzində Fransız Impressionist rəssamları həm ictimaiyyət tərəfindən sevildi, həm də tənqidçilər tərəfindən qiymətləndirildi. Andrew Wyeth (1917-2009) bunlardan birinə - geniş ictimaiyyətin sevgisinə və heyranlığına sahibdir, lakin kənd həyatını çox təfərrüatlı təsvir etməsi ilə məşhur olan rəssam üçün tənqidi bəyənmə hələ də böyük ölçüdə yoxdur. Ən yaxşı halda biri ən pis nifrət edənlərin öldüyünü və ya davam etdiyini söyləyə bilər, amma boşluq yenə də məhəbbətlə dolmur. Bəlkə də sənətkarların bu ən tənhalığının qələbəsi kimi qiymətləndirilə biləcək bir hörmət var.
Düşünürəm ki, O.K.-bir növ cansıxıcı olsa da inkişaf etmişdir. Ölü və quru, New Yorker Peter Schjeldahl Braganca-ə bildirib ki, bu, 74 yaşlı sənətşünasın nəzərində Wyeth üçün əslində bir yeniləmədir. Keçmişdə Schjeldahl, sənətkarı xəyal atəşlərinə qarşı ən iddialı düşüncəli növdən başqa bir immunitet adlandırmış və sənət əsərlərini düsturlu 'realizm' kimi çox təsirli olmayan bir şey adlandırmışdı. basılan cinsi bir repressiya, düşünməməyi istədiyim respublika çeşidi.
Şübhəsiz ki, tənqidçilər Wyeth's-də göstərildiyi kimi sənətkarın ona qarşı mühafizəkar siyasi meyllərini tutdular. New York Times tənqidçi Michael Kimmelman'ın Nixon və Reagan-a səs verdiyini qeyd etməyi uyğun gördüyü nekroloq. Vaxt jurnalın Robert Hughes, Wyeth sənətini, nostalji ilə şirələnmiş, lakin milyonlarla insanın Amerika tarixinin itirilmiş iliyi kimi baxdığı gerçək cisimlərdə təcəssüm etdirən, qənaətli, çılpaq sümüklər düzlüyünü təklif etdiyini söylədi.
Bu, başqalarının dediklərinə nisbətən mülayim görünür. Robert Storr, Nyu-York Müasir İncəsənət Muzeyində Müasir rəsm və heykəltəraşlıq müddəti üçün və hazırda Yale Sənət Məktəbinin dekanı olaraq, Wyeth'i ən böyük canlı 'kitsch-meister' olaraq yazdı. Hilton Kramer, sənətşünas New York Times və daha sonra redaktoru Yeni meyar , bəlkə də tənqidçi Dave Hickey-in Wyeth-in palçıq və uşaq tezəsi palitrasında işlədiyini iddia etməsinin daha gözəl bir versiyası olan Wyeth’in scatoloji palitrasından şikayətləndi.
Bu vaxt, Müasir İncəsənət Muzeyini növbəti dəfə ziyarət edərkən, ən böyük izdihamın bir hissəsinin Wyeth'in 1948-ci ildə çəkdiyi rəsm əsərinin ətrafında sıxıldığını görə bilərsiniz. Christina's World eskalatorlardan birinin yanında asılmış və ehtimal ki, kuratorların muzeyin ən məşhur rəsm əsərinə olan xoşagəlməzliyini əks etdirir. Bir dəfə Modern-in bir gözətçisinə ən çox hansı sualları verdiyini soruşdum, dedi sənətçinin oğlu və özünə aid bir rəssam Jamie Wyeth. Dedi, ‘Kişilərin otağı haradadır? ' və ‘haradadır? Christina's World ? '
So, bəlkə də Andrew Wyeth-in müzakirəsində yenidən qurma vaxtı gəldi. Gələn il, 24 İyundan başlayaraq, Pa., Chadds Ford'daki Brandywine River İncəsənət Muzeyi, 1930'lardan ölümündən bir qədər əvvəl 100 əsər (rəsm, tempera və suluboya) ehtiva edən bir Wyeth retrospektivi açır. Metropolitan İncəsənət Muzeyi, Dallas İncəsənət Muzeyi, Sent-Luis İncəsənət Muzeyi, Whitney Amerika Sənəti Muzeyi və Amerika Sənətinin Kristal Körpüləri və bir sıra digər kütləvi kolleksiyalardan götürülmüş əsərlərin yer aldığı sərgi sonradan Seattle İncəsənət Muzeyinə səyahət. Brandywine kuratoru və Andrew Wyeth: Retrospect-in iki təşkilatçısından biri Audrey Lewis, yalnız iki muzeyin iştirak etdiyinə əmin olduğunu söylədi, amma bu, maraq azlığı demək deyil. Qərar, borc verən qurumların işlərin altı aydan çox müddətdir yolda olmasından narahat olduqları üçün verildi.
Wyeth ümumiyyətlə yumurta sarısı bağlayıcı ilə qarışdırılmış piqmentlərdən ibarət olan yumurta tempera ilə boyanır və borc verən təşkilatlar da köçürülən rəsmlərdən gələn titrəmələrin ağacdakı boyanı yıxa biləcəyindən narahatdırlar. Tranzit zamanı temperaturun dəyişməsinin yumurta bağlayıcısında kimyəvi reaksiyalara səbəb ola biləcəyinə görə çiçəklənmə adlanır və nəticədə boya səthində ağ toz əmələ gəlir. Düşünürəm ki, bu narahatlıqlar həddən artıqdır, lakin bizə əsər vermək istəyən muzeylərin istəklərinə hörmət etməliyik. İndiyə qədər borc verməkdən imtina edən bir muzey, icazə verməyəcək Moderndir Christina's World ümumiyyətlə səyahət etmək.
Gələcək il Wyeth retrospektivi, anadan olmasının yüzüncü ilini qeyd edərək, 1976-cı ildə MoMA-dakı bir sənətkarın bəri karyerasının ilk tam müayinəsi olacaq. Bu hadisə qurum daxilində də sürtünməyə səbəb olan kritik bir şəkildə sevilməyən bir hadisə idi. O zaman muzeyin direktoru, kitabında yazan Tomas Hovinqin dediyinə görə Çağdaş sənət kuratoru Henry Geldzahler iştirakdan imtina etdi. Mumiyaların Rəqs etməsi: Böyükşəhər İncəsənət Muzeyinin İçərisində kuratorun ona dediyi, klyum məni Andrew Wyeth ilə əlaqələndirməyimi istəməz.
Digər muzeylər özlərini sənətkara daha yaxşı münasibət göstərdilər. 2014-cü ildə Vaşinqtonda yerləşən Milli İncəsənət Qalereyasında Wyethin pəncərələrə vurğunluğunu göstərən 60 əsər nümayiş olundu və bu ilin fevral ayında Denver İncəsənət Muzeyi həm Andrew, həm də Jamie Wyeth-in əsərlərinin üç aylıq bir sərgisinə yekun vurdu. 2005-06-cı illərdə Atlanta'daki Yüksək Muzey və Filadelfiya İncəsənət Muzeyi, Wyeth ailəsi kolleksiyasından, həm Wyeth'in keçmiş sənətkarlarla tematik əlaqələrini ortaya qoyan təxminən 100 əsəri nümayiş etdirmək üçün bir araya gəldi (xüsusilə Winslow Homer, Thomas Eakins və Edward Hopper), eləcə də insan, mənzərə və natürmort mövzulara tək yanaşması.
Wyeth haqqında fikirləri gerçək bir yerdəyişmə oldu, onu daha çox Paul Cadmus, Ivan Albright və Edward Hopper kimi digər Amerika realist ənənələri və sənətkarları kontekstində gördü, dedi bir kataloqu yazan təqaüdçü Princeton Universitetinin sənət tarixçisi John Wilmerding. 2005-06 sərgisi üçün inşa. Son illərdə alimlər arasında ən böyük Amerika realistinin kim olduğu ilə bağlı bir mübahisə var. Bəstələri daha yaxşı bilinən Hopper idimi? Yoxsa texniki cəhətdən daha yaxşı bir rəssam olan Wyeth?
INyeth’in nüfuzu 70 illik karyerası ərzində dramatik dəyişikliklərə səbəb oldu. 1940-cı illərdə və 50-ci illərdə ölkədəki ən hörmətli sənətkarlardan biri idi. Rəssam Elaine de Kooning, o zaman Müasir İncəsənət Muzeyindəki kolleksiya direktoru olan Alfred H. Barr Jr. Christina's World David Cateforis, 1950-ci illərin sonu və 60-cı illərin əvvəllərində, avanqardı təbliğ edən və Wyeth'i maraqlandıqlarının əksinə tapan müasir bir sənət quruluşunun konsolidasiya müddətində olduğunu söylədi. , Kanzas Universitetində sənət tarixçisi və 2014-cü il redaktoru Andrew Wyeth'i yenidən düşünmək (Kaliforniya Universiteti Mətbuatı). Wyeth, dəyərləri üçün bir təhlükə idi. Xalqa olan populyarlığı ona qarşı tutuldu və işləri açıq-aşkar bir hörmətsizliklə qarşılandı. 
Helga Andrew Wyeth tərəfindən.Flickr / Gandalf Qalereyası
seçkinin nəticələrini qəbul etməyən hər kəs demokratiya üçün təhlükədir
Wyeth'in kiçik şəhəri və kənd görüntüləri tez-tez şəhər (oxuyun: əksəriyyəti) sənət tənqidçilərini səhv bir şəkildə ovuşdurur. (Wyeth'in xəyal qırıq vinyetləri, avanqardın ənənəvi olaraq mübarizədə kilidləndiyi mədəni və sosial hərəkətsizliyi qeyd edir, Robert Storr 1990-cı ildə Wyeth ilə əlaqəsi olmayan bir muzey kataloqu üçün geri yazmışdı.) Modernist və postmodernist sənət şəhər sənəti - həyatın quruluşu və tempi və şəhərlərdə yaşanan mediya olmağa meyllidir; əksər ənənəvi realistlər diqqəti kəndlərə yönəltmişlər. Elə bu səbəbdən də tənqidçilər realist sənəti sentimental və nostalji kimi görməyə meyllidirlər. Burada sadəcə sənət haqqında fərqli fikirlər deyil, həm də Amerikanın rəqabət edən görüntüləri var.
Bəlkə də ticari müvəffəqiyyət sənət tənqidinin Bronx alqışlamasının versiyasını kompensasiya etməlidir və hətta tənqidi nay deyimi ticarət uğurunun nəticəsidir. 1996-cı ildə Wyeth'in bioqrafiyasını yazan Richard Merryman, keçən il ölmədən əvvəl bu reportyora, insanların Wyeth'in əsərlərini görmək üçün getmələrini, tənqidçilərin bəyəndikləri işi deyil, tənqidçiləri qəzəbləndirdiyini söylədi. Bu düşüncənin dəlili Kimmelman tərəfindən yazılmış bioqrafiyanın icmalında tapıla bilər: Cənab Wyeth böyük bir sənətkar deyil. Bəs onda niyə onun üçün ümumiyyətlə narahat olmalıyıq? Çünki yarım əsrdir ki, onun şöhrəti populyar zövqün barometridir. Bu pontifik baxış sənətşünas Peter Plagens tərəfindən vurğulandı və tənqidçilərin deyəsən 'Bu sənətçi onsuz da çox pul qazanır və bu qədər populyardır - niyə buna əlavə etməliyəm?'
Andrew Wyeth ilə problem qarışıqdır; bu həm də sənətkarın özü ilə də bitmir. Bacısı Carolyn, eyni zamanda bir sənətçi, 1970-ci illərdə Nyu-Yorkdakı Tatistcheff Qalereyasında təmsil olunmağa çalışdı və Peter Tatistcheff tərəfindən digər sənətçilərinin hər biri ilə razılığını araşdırması lazım olduğunu söylədi. Bütün Wyeth fenomeninə olan şəxsi hissim, bu hadisədə iştirak etmək istəməməyimdir, dedi Tatistcheff. Başqa bir nümunədə, Wyeth oğlu Jamie'nin Nyu-Yorkdakı James Graham Modern qalereyasında 1993-cü ilin sentyabrında nümayiş etdirdiyi ilk şou çox yaxşı iştirak etdi və yaxşı satıldı, lakin şəhərin qəzetlərində və ya sənət jurnallarında heç biri yazılmadı. Jamie, Wyeth adının özü qırmızı bayraqlar göndərdiyini düşünürəm.
TOLakin bu məqamda ən pis Wyeth nifrətçilərinin çoxu hadisə yerindən keçdi - Hilton Kramer və Robert Hughes öldü; Dave Hickey sənət tənqidindən təqaüdə çıxdı; həm Robert Storr, həm də Michael Kimmelman artıq sənətdən yazmırlar. Daha yeni bir nəsil sənətçiyə baxmağa başladı və zövqünə uyğun çox şey tapdı.
Wyeth-in erkən Hollywood filmlərindən necə təsirləndiyini yazan Ohayo ştatının Klivlenddəki Case Western Reserve Universitetinin bir sənət tarixçisi Henry Adams, 1960-cı illərdə abstraksiya sənətinin ən hakim növü olduğunu söylədi. İndi ən cəlbedici sənət təmsilçiliyə meyl edir və Wyeth'in əsərləri haqqında yazan alimlərdə böyük bir canlanma gördük. Daha çox sərgi, daha çox təqaüd, bəzi tezislər olmuşdur.
Gələn il Brandywine River Muzeyindəki retrospektiv, Wyeth-in əsərinə xronoloji bir nəzər salacaq, rəsminin zamanla necə inkişaf etdiyini və Amerika və Avropa sənətindəki ənənələrə necə bağlandığını görəcəkdir.
Wyeth öldü və ona nifrət edənlər çox geridə qalmadı, amma həqiqətən dəyişən yalnız diz qırğınının miqdarı və desibel səviyyəsidir. İnsanın hələ yaxından görünməsi üçün izdihamın arasından keçməsi lazımdır Christina's World Modern-də və o dünyanın yavaş tempini tamaşaçıların əsəri nə qədər götürdükləri ilə əks olunur. Wyeth çox maraqlı bir sənətkar oldu, dedi Adams. Ancaq əlbətdə ki, həmişə var idi.
