‘Space Oddity’ və Story Song'un Gücü

Mahnı yazma dərslərimdə , Tələbələrin bir hekayə mahnısı yazacaqları bir həftəni təyin edirəm - inkişaf etdirən və bizi bir növ səyahətə aparan bir xarakterə sahib bir musiqi parçası. Tələbələr ümumiyyətlə gözlərimə baxırlar. Bir dəfə tapşırığı eşitdikdən sonra bir tələbə soruşdu: Yəni, ... Ətli ət ? Başqa birinə soruşdu, ətli ət kimdir? Üçüncüsü təklif edərək şeyləri təmizlədi, Xeyr, ‘Stan’ kimi bir şey deməkdir, uzaq kollektiv uşaqlıq illərindəki Eminem mahnısına istinad edir.

Bəli. Stan kimi.

Hal-hazırda mahnılar - ümumiləşdirirəm, baxmayaraq ki populyar qrafiklər bunu dilə gətirir - müəyyən bir məqamda oyanmağa və sabit bir sensasiya ilə genişlənməyə meyllidir. Məsələn, Adele Salam, bu yazı zamanı ən populyar mahnılardan biri olan keçmiş münasibətlərdəki iztirablarını üzə çıxarmaq üçün şəxsi telefon danışığından çıxır. Daha geniş obyektivli mahnılar birinci şəxsin çoxluğundan (biz) istifadə edir və birbaşa səsvermə fəryadı - güclü marşı yaratmaq ümidi ilə tamaşaçı üzvlərinə ünvanlanır. (Fun’un 2011 xoru Biz gəncik ağla gəlir.) EDM və elektron janrlar ya sözləri tamamilə ləğv etməklə, ya da vokal hissəsini nümunə götürülmüş və təkrarlanan bir çəngələ salmaqla hekayənin bütün konsepsiyasını kənara qoyur. Bu vəziyyətdə musiqi dil ilə məhdudlaşmayan şəkildə şərh oluna bilən fərdi bir soundtrack kimi xidmət edir. Təbii qeyri-müəyyənliyi, başqaları onu məna ilə doldurduqca, Facebookun səsli versiyası kimi miqyas almağa imkan verir.

Əlbətdə bunların heç biri musiqi üçün yeni deyil və mən tələbələrim və ya onların nəsli haqqında sosioloji nəticə çıxarmıram bəzilərində var . Sınıfdakı məqsədim yaxşı işləyən və ya daha yaxşı işləyə biləcək bir mahnını müəyyənləşdirməkdir. Tələbələrimin istifadə etdiyi üsullara gəldikdə: pop musiqisi dəb və cazibədarlıq üçün gücdür. Hemlines yuxarı qalxır, hemlines aşağı düşür. Bunu David Bowie’dən yaxşı kim bilirdi?

*****

Budur, mən bir qabda üzürəm
Dünyadan çox yuxarıda
Planet Earth mavi rəngdədir
Və edə biləcəyim heç bir şey yoxdur

[spotify id = spotify: track: 72Z17vmmeQKAg8bptWvpVG genişlik = 300 ″ hündürlük = 380 ″ /]

11 yaşında olmalıyam - cavan, hətta? - Space Oddity-ni ilk dəfə eşidəndə. Futbol məşqindən sonra idi və hündür çini divarları olan böyük bir vannada idim, yaxınlıqdakı saat radiosuna baxmaq üçün özümü yuxarı qaldırdım. Yadımdadır, sanki oradan musiqi çıxmağı dayandırmışdı və bunun əvəzinə plitələr döşəməmin üstü və köynəyimlə plitələr döşəməyə bürünməyə başladı, görüntülər orta məsafədə yeni və naməlum bir ekrana yayıldı. Musiqidən, ifa etmədən və ya vokal şücaətindən daha çox, Major Tom-un kosmik səyahətinin hekayəsi məni dəyişdirdi və gitara solo zamanı barmaqlarımı səbirsizliklə çəlləkdə döydüm. əriştə etməyi dayandırın və bununla davam edin ... BÖYÜK TOMA NƏ OLUR !?

Bütün möhtəşəm hekayələrdə olduğu kimi, nəticədə olduğu kimi şok olmaq üçün yalnız bir şans əldə edirsiniz, amma indi düşünərək Bowie'nin mahnını bu qədər parlaq şəkildə doldurmaq üçün istifadə etdiyi bəzi texnikaları bir araya gətirə bilərəm. Görəsən bəzi şagirdlərimə hekayə mahnılarına yeni bir görünüş verməyə ilham verə bilərəmmi, nostalji deyil, ya da indi az çəkici musiqi yazdıqlarını düşündüyüm üçün, sadəcə böyük bir hekayənin inanılmaz gücə sahib olduğu üçün.

Major Tom-a yer nəzarəti

Hekayə mahnı yazmağın əngəllənməsi iki personaj arasındakı dialoqdur - dırnaq işarələri və ya sətir boşluqları oxuya bilmədiyiniz üçün dinləyicini xatırlatmaq üçün dəyərli vaxt sərf etməlisiniz, dedi _____ / Dedi _____ və s. Görkəmli istisnalarla (The Beatles ’) Dedi Dedi ağla gəlir), bir hekayəni düz tutmaq üçün çox işdir.

Bowie, ikitərəfli radio söhbəti simulyasiya edərək bu məşğul işi hekayə zənginləşdirən bir detal halına gətirməklə kifayətlənmir, əksinə, personajları bu müddətdə mükəmməl uyğunlaşdırır. Hər bir ayəni eyni cihazla başlayır və mahnının sonunda pop musiqi terminologiyasında bir çəngəl halına gəlir. Nəticə etibarilə pop musiqisinin ən tanınan açılış xəttlərindən biridir.

Geri sayma başlayır, mühərriklər açıqdır

Başlanğıc üçün həddini aşan geri sayma, ikili bir məqsədə xidmət edir, çünki hekayənin kritik bir hissəsidir, eyni zamanda klassik bir cihazdır: ardıcıllığın istifadəsi. Jackson 5’dən A, B, C , Feist's-ə 1 2 3 4 , mahnı müəllifləri hər zaman mahnmış bilikləri mahnının yeni kontekstinə çəkən ardıcıllıqlar axtarırlar. Bowie üçün ardıcıllıq orada oturmuşdu və tam diqqəti cəlb etmək əvəzinə çəkinmələrinin fonunda istifadə edərək, hekayə içərisində zəhmət çəkmədən düzəldilmiş iki çəngəlin üstünü örtdü.

Partlayış: Raket buraxılışının instrumental təsviri, mənim üçün pop sənətindəki ən yaxşı məqamlardan biridir. Xaos, şöhrətpərəstlik, hekayə xətti, kosmik səyahətə olan məşhur cazibə və rok qrupunun edə biləcəyi məhdudiyyətlərlə evlənir. Andy Warholun ilk dəfə eşidəndə nə düşündüyünü təsəvvür edirəm. Ancaq Bowie'nin qurduğu dəqiq povest sayəsində təmənnasız özünə qapılmaq əvəzinə bütün fikirlər bir araya gəlir. Hekayə, Zəfər Nəzarətinin qələbə qətnaməsinə və şən təbriklərinə imkan verdiyi kimi, buna da imkan verir:

Kağızlar kimin köynəyini geyindiyini bilmək istəyir

İstehlakçı mədəniyyətinə sürətlə şillə vurması və dinləyiciyə göz qırpması bizi gəzintinin bir hissəsi olaraq kontekstləşdirir. Möhtəşəm bir insan bacarığı bazar yerindəki sürüklənən xəsisliyə nə qədər azaldılır - ancaq sonra NASCAR sürücülərinin qalibin dairəsində sponsorluq edilmiş südü görənləri və ələ keçirdikdən sonra Disney Dünyasına getməyin fəzilətlərini izah edən olimpiadalıları izlədikdə böyüdük. qızıl. Səthdə göründüyü qədər qəribə olsa da, Bowie bizə bir olduğunu, yadlaşmamağı bacaran bir yadplanetli olduğunu xatırladır.

Budur, mən bir qabda üzürəm

Apollo 11 ay modulu. (Şəkil: NASA)

Space Oddity, yazıda ümumiyyətlə körpülər və ya B hissələri olaraq adlandırılan iki əsas nəfəs alır. Çox vaxt bu bölmələr dinləyiciyə mahnının gedişatına baxmaq üçün fərqli bir bucaq verir. Bowie bunlardan musiqi tərtibatını genişləndirmək və Tomun daxili monoloqunu təmin etmək üçün istifadə edir. Ground Control ilə bütün söhbətlərdə, kainat qarşısında növlərimizin miqyasını əks etdirən məqamları ilə orada yalnız biridir. Jodie Foster-in 1996-cı ildə Carl Sagan-dan ilham aldığı filmdə dediyi kimi, Əlaqə , Bir şair göndərməli idilər. Space Oddity-də Bowie həqiqətən birini göndərdi.

Arvadına onu çox sevdiyimi söylə

O bilir!

Tom'u evli bir adam halına gətirməkdə onun həssaslığı hədsiz dərəcədə artır, çünki indi sevgi də gənc bir kosmik proqramının yumşaq ipləri və xam texnologiyası ilə asılıdır. Bir dinləyici olaraq bilirik ki, bu iplər qoparsa, zərər həm geri dönməzdir, həm də şəxsi . Major Tomun başqa bir həyatı var - biçmək üçün bir çəmənlik, paltarının üstünə həkk olunmuş şəkillər, bəlkə də uşaqlar - tək bir qoşmada nəzərdə tutulur. Bu, missiyanın payını artırmaq üçün nəzərdə tutulmuş şəffaf sabunlu operadır və Bowie, aktyorun özü də cazibəsini bilirdi. İndiki mahnı müəllifləri bu cür melodramatik düymələrə basmağı dayandırdılarsa, əmin olun ki, Hollivud belə etməyib: Sevginin Gücü son Bilim Kurgu filmlərinin mərkəzində yanır Marslı və Ulduzlararası və Bowie'nin oynadığı ictimaiyyət bundan açıq şəkildə yorulmadı.

Planet Earth mavi rəngdədir
Və edə biləcəyim heç bir şey yoxdur

Bowie, fəlsəfi B hissəsinə, missiyasının məhkum olduğunu başa düşdükdə qayıdır, amma indi təkrarlanan sətirlərin yeni, faciəvi bir mənası var: əvvəlcə kainatın geniş fonunda özünü nə qədər əhəmiyyətsiz hiss etdiyini düşünür; ikincisində, özünü udmaqdan qurtarmaq üçün edə biləcəyi bir şey olmadığını etiraf edir. Mahnı inkişafının tərifi budur: mahnının səyahətinin zirvəyə çatdığı vaxta qədər yeni bir şey ifadə edən təkrarlanan bir hissəyə sahib olmaq.

Başqa: Bowie, Tomun taleyini heç vaxt tamamlamamaqla cüzi bir sadist tərəfi göstərir: bizə son, həll akkordunu vermək əvəzinə mahnı boşa çıxır və Böyük Tomu əbədiyyətə çevirməyə qoyur. Onun gedişi tam bir dəqiqə davam edir və ya% 20 bütün mahnı və onunla - demək olar ki, qəhrəman olan kövrək, evli bir insana empatiya edərək - nəticədə onun taleyinin bizim olduğumuzu tanımaqdan başqa çarəmiz yoxdur.

*****

Bu elə bir şeydir bir hekayə mahnısı edə bilər və günün mövcud tendensiyalarına baxmayaraq fikri tələbələrimin qarşısına qoymağımın səbəbidir. Nəhayət, möhtəşəm personajlar və arketip süjetlər üçün kollektiv iştahımızı itirmiş kimi deyilik. Yeni hekayələrdən kənar deyilik və olduğu kimi köhnə hekayələrdən də bezməmişik Ulduz müharibələri franchise bizə müntəzəm olaraq xatırladır. Bəlkə də bugünkü David Bowies digər, daha yenilikçi və hekayə dostu formalara - veb seriyalar, podkastlar, video oyunlar və s. Bəlkə də diqqətimizi əlavə etdiyimiz günlərdə başqa bir plan qura bilməyəcəyik. Ancaq pop musiqisi efirində bir yerdə hekayə mahnısı hələ də öz gücünü qoruyub saxlaya bilər və bu anın modasını gözləyir. Hemlines qətiliklə aşağı. Bəlkə də bu, onların getmələri üçün yalnız bir yolun olduğu deməkdir.

Mike Errico film və TV-də həm tənqidçilər tərəfindən bəyənilmiş buraxılışları, həm də geniş kompozisiya kreditləri ilə səsyazma sənətçisi, yazıçı, prodüser, musiqi rəhbəri və mühazirə oxuyan professordur. Yale və Wesleyan-da mahnı yazmağı öyrətdi və hal-hazırda NYU’nun Clive Davis Recorded Musiqi İnstitutunda dərs deyir. Musiqi karyerasına əlavə olaraq, Errico onlayn baş redaktor idi Qarışdıran jurnal və bir qatqı təmin edir Gitara Dünyası , ASCAP İzləmə jurnal və Cuepoint. Zəhmət olmasa əlaqə saxlayın poçt siyahısını imzalamaq .