'Don Giovanni' üçün minimalist, lakin dəhşətli bir finalRichard Termine Bu gün opera istehsalında davam edən bir mübahisə, yaradıcının niyyətləri, yəni bir bəstəkarın əsərinin səhnəyə necə baxacağını və səslənməsini gözlədiyi sualıdır.
Məsələn, Bizet baş rolu üçün hansı səs növünü düşünürdü Karmen , soprano və ya mezzo? Bellininin yazılı qeydlər üzərində nə qədər doğaçlama olacağını gözləyərdi Qayda ? Və Wagner özünü tanıyardı Parsifal qiyamət sonrası Amerikada bir magistral keçidin altına qoydu?
Bu mübahisələrin əsasən təxminlərə əsaslanması antaqonistləri qorxutmur. Əslində, müasir opera əsərlərinə qarşı çıxan bir Facebook qrupu və təbii ki, lehinə başqa bir qrup var. Ancaq bir mövzu o qədər də tez-tez müzakirə olunmur: operanın göstərildiyi teatrın həqiqi ölçüsü.
Məsələn, təxminən 3.800 yerlik Metropolitan Opera, ən böyük opera bəstəkarlarının təsəvvür etdikləri yerlərdən daha böyük bir məkandır. Yenə də Met Mozart’ın əsərləri kimi çıxış edir Don Giovanni 1787-ci ildə təxminən 650 tutumlu Praqa Estates Teatrında premyerası olan intim bir əsər, təxminən New Yorkun ən kiçik Broadway evlərindən.
Beləliklə görmək şansı Don Giovanni mülklərin böyüklüyünə yaxın bir teatrda yalnız özünəməxsusluq bəxş etmir, həm də keçən həftənin Mostly Mozartın operanın təqdimatında göstərildiyi kimi, açıq ola bilər. İvan Fişerin rejissoru və rejissoru olduğu Lincoln Mərkəzindəki Cazdakı Gül Teatrında (1100 nəfərlik) bu əsər, Mozart operalarının demək olar ki, heç vaxt əldə etmədiyi asan, böyük bir ev hissi qazandı.
Bu istehsalın vizual elementi sadəliyin özü idi: qara pərdələrin boşluğu bir neçə səhnə platformasını əhatə etdi. Bu neytral məkanın içərisində mərmər ağ rəngdə olan müğənni və rəqqaslar korpusu həm memarlıq, həm də arxa plan əlavələrini təklif edirdi. Xüsusi cazibədar bir məqamda, kərənli kəndli qızların bir dolaşıqları zərif bir şəkildə dayanıb özlərini əsəbi gəlin Zerlina'nın gizlədə biləcəyi bir çardağa düzdü.
Təbii ki, əksər hisslər həssas, detallı çıxışlar verən solo müğənnilərə yönəldi. Hər şeydən ən yaxşısı həm komandan, həm də civə səsləndirən xırtıldayan lirik baritonu Christopher Maltman idi, hamar səhnə davranışı ilə mükəmməl uyğunlaşdı. Pozulmuş Donna Anna olduğu üçün soprano Laura Aikin son dərəcə polad gücə sahib deyildi, lakin ikinci hissədə olduqca çətin bir ariya Non mi dir üçün dəqiq bir sənətkarlıq əmrini verdi.
Qalan müğənnilər tam ulduzlu deyildilərsə, sıx, enerjili bir ansambl yaratdılar. Budapeşt Festivalı Orkestrinin ifası sözün əsl mənasında Motsartın istədiyi kimi olmasa da - 18-ci əsrin bəstəkarı, sözsüz ki, simlərin müasir vibratosuna bir qaş gətirərdi - məncə qrupun qüsursuz hücumu və şirin tonundan məmnuniyyətlə gülərdi.
